Четыре южноафриканских музыкальных релиза от Maali, Jabulile Majola, Myra Gold и FKA Mash
Подробнее
IOL
iol.co.za

Четыре южноафриканских музыкальных релиза от Maali, Jabulile Majola, Myra Gold и FKA Mash

Музыканты из Южной Африки представляют свежие концепции в музыкальной индустрии, охватывая жанры от душевного электронного звучания до искренних размышлений о любви, личностном росте и самопознании. Эти четыре выпуска рекомендуются для прослушивания, независимо от того, ищете ли вы саундтрек для поездки, музыку для сложных жизненных моментов или треки, побуждающие к переменам.

Maali выпустил свой трехтрековый EP «Damage You Demanded» 24 сентября. Этот певец-автор песен исследует сложную природу токсичных отношений, сочетая в своем творчестве элементы R&B, поп-музыки, афро-вдохновленных и альтернативных поп-звучаний. Он использует проект для осмысления тем любви, ответственности и уроков, получаемых из неудачных связей.

Maali объясняет, что «идея о том, что токсичные отношения могут быть двусторонними, верна. Да, можно находиться с человеком, склонным к саморазрушению, но выбор остаться с ним делает виноватым вас в том, как вы себя чувствуете в конце дня. Это две стороны одной медали». Проект также основан на личных переживаниях, поскольку он называет вдохновением «серию по счастливой случайности несчастных событий». Он отмечает, что отношения, которые в итоге не принесли ему радости, преподали ему ценные уроки о заботе о себе и любви.

Кроме самой музыки, «Damage You Demanded» знаменует собой новый этап в его артистической карьере, объединяя видеоклипы, моду, вечеринку для слушателей и мерчендайз в рамках единого творческого видения. По его словам, «этот проект позволил мне стать больше и понять, насколько больше я должен стать».

Для певца-автора песен Джабулиле Маджола музыка всегда связана с надеждой, даже когда жизнь становится тяжелой. После своего признанного дебютного EP «Isitifiketi», Маджола представил свой дебютный альбом «Ipasi» 11 сентября. Альбом отражает темы роста, перемен и меняющихся взглядов, которые возникают в процессе преодоления жизненных трудностей.

Маджола рассказал о своем художественном развитии, отметив, что «Isitifiketi» принес много нового и изменений, а также вызовов, и он многое узнал о себе в этом путешествии. Название альбома говорит об этой эволюции, поскольку «Ipasi» исследует изменения, которые являются неизбежной частью человеческого существования. Он считает, что это представляет его постоянно развивающуюся точку зрения на жизнь, пока он живет и растет в реальном времени». В конечном счете, Маджола надеется, что его музыка достигнет слушателей в любой точке их жизни, включая трудные моменты, и даст им надежду продолжать двигаться вперед.

Южноафриканская певица-автор песен Майра Голд сосредоточила внимание на идентичности, самоценности и творческой свободе в своем втором альбоме «Alchemy», состоящем из семи треков. Проект посвящен трансформации и осознанию того, что личный рост часто означает признание ценности, которая всегда была внутри нас. Голд описывает вдохновение для альбома как «магию становления».

Она делится, что хотела изучить, что происходит, когда жизнь трансформирует человека, и он понимает, что золото, которое он искал, находилось внутри него все это время. Для Голд этот путь включает принятие различных версий себя, включая переживания, оставившие след, и уроки, помогшие ей расти. Она утверждает, что «Alchemy» — это ее процесс обучения тому, как сдаться, не потеряв себя. Это принятие каждой версии себя: уроков, шрамов и мягкости, и превращение всего этого в золото. Она надеется, что слушатели найдут отражение своих собственных переживаний в музыке и получат утешение от напоминания о том, что личный рост не всегда происходит по прямой линии.

Если вам ближе электронная музыка, южноафриканский диджей и продюсер FKA Mash предлагает свое уникальное видение жанра с дебютным альбомом «EXITECHNO», выпущенным 25 сентября. Этот проект сочетает глубокий, душевный техно с футуристическим продакшеном, отдавая дань уважения электронной музыке, которая сформировала его музыкальный путь, и демонстрируя готовность экспериментировать за пределами традиционных жанровых рамок.

FKA Mash заявляет, что «EXITECHNO» — это послание любви к электронной музыке, которую он слушал в детстве. Он подчеркивает, что подход, который он использовал, подобно тому, как он всегда подходит к своей музыке, отдает дань уважения всем людям, которые вдохновили его на данном этапе. Вырастая в Совето, энергия и культурная самобытность этого поселка оказали значительное влияние на его звучание. Он описывает Совето как место с неоспоримым ощущением аутентичности — яркое, быстрое, живое и актуальное. Он добавляет, что первый опыт прослушивания разных видов музыки там сформировал то, как эти звуки стали частью его. Сотрудничество с такими артистами, как Dave DK и Nduduzo Makhathini, также укрепило важность принятия своей индивидуальности. Он заключает: «это действительно научило меня важности иметь и придерживаться своей собственной дорожки. Мне нравится быть другим. Мне нравится, когда люди обсуждают, где и как категоризировать мою музыку, и не могут».

Похожие сюжеты

Студенты моды в Харьяне превращают обрезки ткани в произведения искусства, используя технику кинусайга
Подробнее
thebetterindia.com

Студенты моды в Харьяне превращают обрезки ткани в произведения искусства, используя технику кинусайга

Более ста студентов первого курса факультета дизайна моды в Будха Колледже в Карнале, Харьяна, провели семь часов, трансформируя выброшенную ткань в красочные арт-объекты с помощью японского вида искусства, известного как кинусайга. При этом в процессе не использовались ни иглы, ни нити.

Студенты вставляли обрезки ткани в вырезанные вдоль эскизов углубления, создавая оригинальные композиции, включающие цветы, пейзажи, животных и абстрактные узоры. Их преподаватели, Харшита Сингх и Комал, руководили процессом, используя ткань, собранную на территории кампуса, чтобы продемонстрировать, как отходы могут обрести новую ценность.

Превращение обрезков ткани в произведения искусства

Прежде чем приступить к работе с обрезками, студенты изучали теорию цвета, определяя, какие оттенки, текстуры и узоры гармонично сочетаются друг с другом перед тем, как определиться с замыслом. После утверждения дизайна, он переносился на лист пенопласта, и аккуратно вырезались канавки по контурам. Затем следовала задача воплотить эскизы в жизнь.

Студенты просматривали отброшенную ткань в поисках подходящих фрагментов. Каждый кусочек требовал подгонки по размеру и плотного вталкивания в канавки, при этом особое внимание уделялось каждой кривой и углу. Даже небольшая корректировка могла изменить внешний вид узора или аккуратность посадки фрагмента.

Для Рейа, студентки первого курса дизайна моды из Тамилнада, это задание стало возможностью поэкспериментировать с незнакомым видом искусства. Она решила создать образ гейши с фонарем, используя ткань, собранную на кампусе. Рейа отметила: «Создав работу из переработанной ткани, полученной на кампусе, я получила изделие, которым искренне горжусь».

Джанви, еще одна студентка первого курса из Джайпура, наслаждалась возможностью экспериментировать с различными цветами, текстурами и узорами. По ее словам, это упражнение помогло ей взглянуть на искусство под совершенно иным углом.

Обучение через практику

Данная активность объединила несколько аспектов дизайна моды в рамках одного занятия: теорию цвета, понимание текстур, выбор материалов и терпение, необходимое для работы с мелкими деталями. Харшита Сингх, преподаватель дизайна моды, стремилась помочь студентам применять теоретические знания, полученные в классе, одновременно предоставляя им пространство для реализации собственных идей.

Харшита Сингх подчеркнула: «Как наставник, я ценю их терпение, преданность делу и креативность, потому что искусство — это не просто создание чего-то красивого; это терпение, страсть и наслаждение самим процессом».

Это занятие также отражает акцент Будха Колледжа на практическом обучении. Этот учебный заведение, аффилированное с Университетом Курукшетра, поощряет студентов развивать свои навыки посредством проектов и заданий параллельно с аудиторными занятиями. По словам генерального директора Абхинава, более широкая цель заключается в том, чтобы помочь студентам стать атманирбхар — то есть самодостаточными, — путем развития практических навыков, которые они смогут использовать после окончания учебы.

От классного задания до миллионов просмотров

Готовые произведения нашли свою аудиторию далеко за пределами учебного класса. Ролики с работами студентов набрали более 3,5 миллиона просмотров в Instagram, предоставив первокурсникам неожиданную возможность поделиться своим творчеством с гораздо более широкой публикой. Решми, студентка из Бангладеш, сообщила, что это занятие позволило классу выразить свою креативность, работая с отходами. Лакшми из Одиши сначала находила технику сложной, но сказала, что с практикой она стала проще и приятнее.

Эти произведения были созданы в рамках учебного задания и не предназначены для продажи, а также не связаны с коммерческой деятельностью или социальной миссией. Основной фокус заключался в освоении новой методики, экспериментировании с материалами и понимании того, как ткань может быть использована творчески повторно. К концу семичасового занятия студенты превратили остатки ткани в отдельные произведения искусства, каждое из которых было сформировано их выбором цвета, узора и дизайна. И при этом, не используя ни единого стежка, они нашли иной способ работать с материалом, который иначе мог бы быть выброшен.

Микро-маркировка поколения Z: как молодые люди называют свои настроения и привычки
Подробнее
www.aajtak.in

Микро-маркировка поколения Z: как молодые люди называют свои настроения и привычки

В настоящее время существует множество терминов, которые помогают людям описывать свои предпочтения, привычки и эмоциональное состояние. Эта тенденция, которую можно назвать микро-маркировкой поколения Z, проявляется в использовании специфических названий для описания самых разных аспектов жизни.

В социальных сетях часто встречаются такие слова, которые помогают людям объяснить свое поведение и вкусы. Например, «интроверт» означает человека, который предпочитает общаться с небольшим кругом людей, а «оверथिंकर» — того, кто слишком много размышляет над мелкими деталями. Также существуют понятия вроде «пипл плизер» — человек, который ставит нужды других выше своих собственных, и «хоумбоди» или «социальная бабочка».

Микро-маркировка представляет собой использование небольших, специфических ярлыков для описания своего настроения, привычек или характера. Человек может называть себя интровертом, оверथिнкер или романтиком без надежды, чтобы другие могли понять его внутреннее состояние или особенности личности.

Интроверты предпочитают проводить время в одиночестве или с очень близкими людьми; они могут предпочитать сначала изучить людей, прежде чем открыто общаться. Это не означает, что они застенчивы или избегают общения.

Оверथिнкеры склонны постоянно анализировать мелкие детали, например, что сказал кто-то или почему это было сказано, а также что может произойти дальше. Чрезмерное обдумывание часто вызывает у них беспокойство и затрудняет принятие решений.

Хоумбодим больше нравится проводить время дома, чем гулять на улице. Они могут наслаждаться просмотром фильмов, чтением книг, готовкой или просто отдыхом дома, поскольку именно там они чувствуют себя наиболее комфортно, а не потому, что не хотят общаться с людьми.

Социальные бабочки любят общаться, знакомиться с новыми людьми и участвовать в мероприятиях. Им легко находиться на вечеринках и в социальных событиях, и они часто узнаваемы благодаря своей общительности.

Пипл плизеры прилагают большие усилия, чтобы радовать окружающих и соответствовать чужим ожиданиям. Иногда они соглашаются на что-либо против своей воли из страха обидеть кого-либо, что может привести к стрессу из-за игнорирования собственных потребностей и чувств.

Одна из причин такого стремления к наименованию всего заключается в желании легко объяснить свою точку зрения. Не всем легко выразить свои чувства словами, и наличие подходящего ярлыка помогает человеку лучше понять себя. Кроме того, это может способствовать встрече с людьми, чьи взгляды и опыт схожи.

Этот тренд усилили социальные сети, такие платформы, как Instagram и TikTok, где пользователи присваивают новым названиям свое поведение, отношения и повседневные привычки. Некоторые термины становятся настолько популярными, что люди начинают считать их частью своей идентичности.

Хотя ярлык может помочь самопознанию, проблема возникает, когда человек ограничивает себя этим определением. Например, человек, считающий себя интровертом, может перестать знакомиться с новыми людьми, или оверथिнкер может начать воспринимать каждую свою тревогу как неотъемлемую черту характера.

Поведение человека не является неизменным во всех обстоятельствах. То, что сегодня нравится человеку — оставаться в одиночестве, завтра он может захотеть провести время с друзьями. Предпочтения, чувства и привычки со временем меняются.

Таким образом, хотя слово может помочь в понимании себя, не обязательно делать его основой всей своей личности, поскольку человек гораздо больше, чем один ярлык или одна привычка.

Популярное