Отвечая на вопрос о связи своей работы с современностью, Стив МакКуин выразил мнение, что, хотя он и не хочет показаться устаревшим или хиппи, любовь следует помнить. Он утверждает, что когда истина теряет свою значимость, а доверие к политикам или даже друзьям исчезает, любовь остается элементом, способным объединять людей.
Кинорежиссер и художник поделился своими ощущениями от прослушивания двух версий чего-либо, описав, что объединение этих двух частей создавало искру, приводя к чему-то экстраординарному и радостному в сотрудничестве. Для него это выводит музыку на более высокий уровень.
МакКуин считает, что каждый человек привнесет свою собственную историю в художественное пространство, и эта история может стать саундтреком к опыту. Перед открытием инсталляции он попросил всех выключить свои устройства при входе, объяснив, что, в то время как многие выставки поощряют использование глаз, в этом месте посетителей приглашают использовать слух и отключиться от внешней среды.
Параллельно с выставкой пройдет цикл фильмов, посвященный фильмографии МакКуина, под кураторством Лехи Хилеман. Среди его выдающихся работ — «12 лет рабства», который завоевал три премии «Оскар» в 2013 году. Родившись в Лондоне, Стив МакКуин получил Премию Тёрнера в 1999 году и выставлялся в важных учреждениях и на мероприятиях современного искусства.
Как режиссер, он снял такие фильмы, как «Голод», «Позор» и «Блиц», последний из которых является его самым недавним полнометражным фильмом. Кроме того, он работал над британским мини-сериалом «Маленький топор», вдохновленным реальным опытом общины Вест-Индии в Лондоне. Его работы часто исследуют такие темы, как власть, память, насилие, расизм, репрезентация и социальные структуры.