Filme de Funke Akindele contribuem para a globalização da indústria Nollywood na Nigéria

A série 'Akka', lançada na Netflix sob a égide da Yash Raj Films, gerou grandes expectativas devido ao seu conceito: um mundo onde o comando e as armas estão nas mãos das mulheres, em um cenário antigo lindamente recriado e sob o domínio de temidas gângsteres femininas. No entanto, como muitas vezes acontece, o brilho e a produção luxuosa não conseguiram compensar a fraqueza do roteiro, fazendo com que todo o potencial do show fosse perdido.

O enredo da série abrange o período entre 800 a.C. e a década de 1980. A ação se passa na cidade fictícia de Pernaru, no Sul da Índia, onde o poder pertence exclusivamente às mulheres. A chefe suprema desta cidade é chamada de 'Akka'.

Em Pernaru existem regras específicas e rigorosas: às mulheres é permitido ter amantes, mas é proibido ter maridos. As meninas são veneradas como deusas protetoras das florestas e lagos, e a herança é transmitida apenas às filhas. Existe o princípio de 'olho por olho', e qualquer ofensa a uma mulher pode provocar um grande desastre. Além disso, grande atenção é dada à alfabetização neste sistema.

O conflito principal começa quando Rudra (Radhika Apte) chega de Mumbai e desafia abertamente o sistema existente, buscando tomar o poder através dos homens. Este desafio direto representa uma séria ameaça para mulheres fortes como a chefe da tribo Bhavani (Kriti Suresh), Tanvi Azmi e a jovem guerreira Anjali Patil, o que forma a linha narrativa principal.

Os dois primeiros episódios parecem muito convincentes: as mulheres tomam decisões sem medo e ocorrem batalhas com espadas. Mas assim que Radhika Apte aparece, a história começa a se assemelhar a uma corrida batida de 'mulher contra mulher'.

As figuras de Radhika com vestidos justos e óculos grandes parecem estranhas e lembram um vilão barulhento de filmes antigos de Bollywood. Em contraste, as outras mulheres de Pernaru sempre parecem elegantes, como se estivessem se preparando para um casamento suntuoso ou ritual religioso, mesmo estando na prisão. Atores como Anshuman Pushkar (no papel de Amara) e Nanda (Vishak Nair) desempenham apenas papéis secundários.

Embora o autor não se oponha à violência mostrada na série — pois no mundo dos homens o sangue é derramado constantemente —, um momento chocou profundamente o espectador: por que mostrar o corpo queimado de uma criança à beira-mar? Embora após essa visão terrível comece uma luta sangrenta entre várias facções, a trama poderia avançar sem essa cena.

Em uma análise mais profunda, a série demonstra uma ideia decepcionante: quando todo o poder cai nas mãos das mulheres, elas acabam agindo tão cruelmente e gananciosamente pelo poder quanto os homens. Isso pode ser um choque para aqueles que acreditam que simplesmente dar poder às mulheres levará automaticamente a um mundo mais justo e melhor.

A série atribui às suas governantes femininas a mesma linguagem patriarcal antiga e tradicional. Isso mostra claramente que a mudança de gênero do líder não altera os princípios de funcionamento da estrutura social. Como sempre, a dura verdade pode estar escondida em algum lugar entre esses dois polos, mas é extremamente importante refletir sobre este argumento sério.

Radhika Apte recebe tempo de tela significativo, mas seu personagem parece bastante previsível e unidimensional, pois nada novo é sentido em seus diálogos. Pelo contrário, Kriti Suresh, vestida com saris tradicionais e joias pesadas, parece incrivelmente poderosa, eficaz e domina a tela. Como 'Akka', ela sustenta sozinha todo o programa, sendo tão atraente que é difícil desviar o olhar dela.

Seria ideal se todos os outros elementos fossem tão sólidos. Em vez de um antigo enredo de gângster sobre pai e filho, em vez de 'patriarcado', deveria haver 'matriarcado'. O que mais critico é o roteiro — como um homem escreveu uma história tão profunda sobre mulheres. Meu único conselho a ele: suas próprias ideias e visão são muito mais eficazes do que simplesmente lhes dar uma arma.

É preciso notar o talento dos atores e designers de figurino, que deram singularidade aos personagens e apresentaram esta cultura mundial fictícia de Pernaru. No entanto, apesar dos magníficos figurinos, do cenário grandioso e da excelente concepção, 'Akka' permanece, no final, um drama de vingança comum.

No entanto, minhas esperanças por uma segunda temporada permanecem vivas; talvez na próxima vez os criadores introduzam algumas melhorias e consigam preencher essas lacunas de forma bonita.

Radhika Apte falou abertamente sobre a difícil realidade da indústria cinematográfica de Bollywood, observando que ainda é difícil para as atrizes alcançarem reconhecimento. Surge a questão: os filmes focados em mulheres, com estrelas proeminentes como Deepika Padukone ou Alia Bhatt, são realmente os únicos que podem garantir um sucesso de bilheteria?

Na opinião de Radhika, criar uma identidade forte para uma atriz nos cinemas continua sendo um desafio. Frequentemente, ela precisa participar de projetos onde o papel principal é desempenhado por um ator masculino. A principal razão para isso é a incerteza sobre o sucesso comercial dos filmes voltados para o público feminino.

Atualmente, Radhika Apte está atraindo atenção por sua nova série na Netflix chamada 'Akka'. Em uma entrevista recente, ela explicou por que os filmes voltados para mulheres têm dificuldade em obter sucesso nas bilheterias. Radhika acredita que é difícil garantir um bom início nos cinemas se não houver megaestrelas como Alia Bhatt ou Deepika Padukone, o que diminui as expectativas de arrecadação.

Falando sobre sua experiência em filmes como 'Love Stories 3', 'Sali Mohabbat' e 'Miss Undercover', Radhika enfatizou que a escolha de seus projetos não depende se eles serão lançados em cinemas ou plataformas de streaming. Para ela, o mais importante é que o filme chegue aos espectadores de alguma forma. Ela informou à agência de notícias que 'eu não escolho um filme com base em se ele será lançado no cinema ou em OTT. Isso não importa para mim. Muitas decisões comerciais são tomadas sobre o lançamento do filme. Portanto, acredito que o filme deve chegar aos espectadores de qualquer maneira. Na era atual, é difícil prever o sucesso dos filmes lançados em cinemas'.

Ela continuou, acrescentando: 'Se eu atuo em um filme que vai ao cinema, mesmo que seja muito bom, isso não garante seu sucesso. Isso não está sob meu controle. Eu não sou Alia Bhatt ou Deepika Padukone, de quem se pode esperar pelo menos um bom começo. Sou totalmente honesta com vocês. Isso significa que terei que trabalhar em filmes onde o papel principal é desempenhado por um ator masculino'.

Vale notar que a próxima série de Radhika Apte, 'Akka', está pronta para ser lançada e estará disponível na Netflix em 30 de outubro. Nesta série, além de Radhika, Kirti Suresh também terá um papel principal.

O filme 'Tu Hai Meri Kiran' gera opiniões mistas: embora a ideia pareça promissora, o desenvolvimento fraco do roteiro leva à decepção dos espectadores. Assim como no filme 'Darr' de Shah Rukh Khan, o filme explora o tema da perseguição obsessiva, afirmando que tal comportamento não é um sinal de amor, mas sim um sinal de alerta.

No centro da trama, há uma história que utiliza a tecnologia de viagem no tempo através de um antigo telefone de botão, conectando duas pessoas separadas por um intervalo de dez anos. O início do filme parece intrigante, mas à medida que os eventos se desenrolam, a trama se emaranha no tema do amor e da obsessão, tornando o significado da narrativa pouco claro.

Neste longa, estrelado por Sonakshi Sinha e Zakir Iqbal, dois estranhos vivendo em 2016 e 2026 estabelecem uma conexão através de um antigo telefone de botão. Entre Sameer (Zakir Iqbal) e Kiran (Sonakshi Sinha), desenvolvem-se relacionamentos incomuns. Inicialmente, o espectador espera que eles desvendam algum segredo, mudem seu destino ou previnam um grande desastre. No entanto, a narrativa muda drasticamente de direção quando para Sameer não basta apenas conversar com Kiran; ele começa a desejar tudo dela.

A ação do filme começa em 28 de setembro de 2026. Kiran recebe um telefone estranho, para o qual chega uma chamada de alguém que vive dez anos antes. Ao receber notícias sobre uma cirurgia realizada no Paquistão pelo rádio, Kiran começa a suspeitar de algo errado. Quando ela pede a Sameer para se encontrar no teatro, ela vê seu duplo, enquanto na linha do tempo de Sameer está sendo exibido o filme 'MS Dhoni'. É neste momento que eles percebem que há uma diferença de dez anos entre eles.

A concepção do filme é bastante cativante, levantando muitas perguntas: por que exatamente essa conexão surgiu entre esses dois? Como eles conseguiram este telefone? E se tivéssemos a oportunidade de falar com alguém do passado, tentaríamos mudar algo em nossas vidas? Esta história tinha potencial para explorar muitos temas, mas, infelizmente, o filme não oferece respostas claras a essas perguntas.

Ao abordar o personagem Sameer, descobre-se que, apesar de sua autopercepção como pessoa amorosa, ele não é. Ele mente sobre sua vida, espiona o vizinho e até grava vídeos comprometedores dele. Além disso, ele rapidamente percebe que Kiran está ciente do futuro e planeja usar essa informação para lucrar com especulações. Assim, o cerne é um jogo por dinheiro, e não amor ou destino.

No entanto, Sameer sente um amor verdadeiro por Kiran depois. Quando esse sentimento se transforma em obsessão, surgem sérios problemas. Sem aceitar a recusa de Kiran, Sameer começa a manipular a vida de Kiran usando o telefone, tentando possuí-la e envolver sua versão mais jovem em seus sentimentos. Se em 'Darr' havia Rahul, aqui figura Sameer. Ambos os personagens demonstram que é preciso entender: perseguição e tentativas de reter alguém à força não são amor.

O filme tenta mostrar a diferença entre amor e obsessão, e também levanta a questão de se o destino pode ser mudado através de alterações no passado. O filme sugere que algumas coisas são predestinadas e que nenhuma tentativa de mudá-las levará ao resultado desejado. Essa ideia poderia ter sido a base para um bom thriller emocional, mas o filme não explora esses aspectos profundamente o suficiente.

Mais adiante no filme, aparecem falhas que fazem o espectador começar a duvidar da lógica dos acontecimentos. Embora toda a história seja construída no princípio das viagens no tempo, as regras desse fenômeno permanecem vagas. Por que surgiu a conexão entre Sameer e Kiran? Quais são as consequências de tentar mudar o passado? E por que Kiran deve carregar o fardo de tais manipulações ao longo do tempo? O filme levanta essas questões, mas não fornece respostas. Em algum momento, o espectador para de tentar desvendar o mistério e começa a duvidar da compreensão do material pelos autores.

Além disso, o filme apresenta erros relacionados a datas e cronologia. O filme 'Durdhangar' foi lançado em março, enquanto 'MS Dhoni' foi lançado em 30 de setembro. Consequentemente, a exibição conjunta desses filmes nos cinemas em 28 de setembro parece impossível. Quando a trama se apoia em datas exatas, eventos históricos e informações sobre filmes, sua correção é crucial. No entanto, erros como esses estragam a experiência de assistir e desviam a atenção do público do próprio filme.

A primeira metade do filme causa uma forte impressão graças a uma ideia nova que mantém o interesse pelo desenvolvimento dos eventos. No entanto, na segunda metade, a narrativa desmorona completamente. A quantidade de reviravoltas e momentos inesperados torna difícil acompanhar o desenrolar dos acontecimentos. Muitas perguntas permanecem sem resposta, e as respostas não são dadas. Embora o filme exija que o espectador preste muita atenção aos detalhes, no final, cria-se a sensação de que, apesar de todos os esforços, nenhum resultado significativo foi alcançado.