A arquitetura de 2026 reflete novas formas de vida em casa, enfatizando bem-estar e identidade
Leia mais
Grupo Globo
g1.globo.com

A arquitetura de 2026 reflete novas formas de vida em casa, enfatizando bem-estar e identidade

Ao longo de 2026, projetos residenciais mostraram uma repetição de certas tendências, demonstrando que as mudanças na arquitetura não ocorrem apenas devido ao surgimento de novas modas. A forma como as pessoas usam a casa, recebem convidados, relaxam e organizam sua rotina está começando a influenciar diretamente as decisões tomadas ainda na fase de projeto.

Para entender quais mudanças os espaços residenciais alcançaram, a empresa Vilarejo convidou seus parceiros especialistas a compartilhar observações feitas no trabalho com clientes e projetos ao longo do ano.

Ana Bordallo, arquiteta, designer e paisagista parceira da Vilarejo, analisou as escolhas que se consolidaram nos projetos residenciais em 2026 e o que elas dizem sobre as novas prioridades dentro de casa.

Segundo Ana Bordallo, arquiteta, designer e paisagista, o bem-estar e o senso de pertencimento passaram a ocupar um lugar ainda mais importante nas decisões de projeto. Ela observou que os projetos passaram a valorizar mais o conforto, o aconchego e a sensação de pertencimento. Eles incorporaram mais formas suaves, texturas naturais, iluminação pensada para criar diferentes atmosferas e elementos de biofilia. Houve também uma mudança na paleta de cores: diminuiu a predominância de tons cinzas e pretos, enquanto aumentou a presença de tons neutros, verdes, ocres e tons relacionados à natureza.

Essas mudanças também se manifestam no desejo de criar interiores intimamente ligados à história e aos hábitos dos moradores. A arquiteta Ana Bordallo explicou que há uma crescente demanda por espaços que possuam individualidade própria e contem a história daqueles que neles vivem. Móveis, objetos de valor emocional, peças artesanais e relíquias familiares começaram a ser repensados. Os clientes estão mais abertos a criar casas menos padronizadas e mais conectadas à sua própria rotina e orientações pessoais.

Essas observações mostram não apenas uma escolha de cor ou forma, mas uma transformação na própria abordagem de conceber a casa. A estética continua sendo importante, mas agora compartilha atenção com o conforto, a identidade e as experiências que fazem sentido para quem utiliza aquele espaço.

As referências naturais sempre foram um elemento constante na arquitetura dos últimos anos. Árvores, pedras, vegetação, fibras e superfícies inspiradas em elementos naturais apareciam em diversos estilos de interiores. Em 2026, essa conexão persiste, mas é implementada de forma mais equilibrada.

A arquiteta Beth Gonzaga acredita que as pedras continuam sendo um dos materiais que ocupa um lugar significativo nos projetos. Ela enfatizou que os materiais naturais continuam muito procurados, especialmente as pedras, que são usadas em diferentes partes dos projetos, ajudando a criar aconchego e sensação de hospitalidade. No entanto, segundo ela, o mais importante agora é saber dosar essa presença, equilibrando cores, quantidade de uso e combinação com outros materiais, para que o resultado não pareça excessivo.

A interpretação da proximidade com a natureza está se expandindo. Não depende mais exclusivamente da presença de plantas; texturas, superfícies minerais, fibras, iluminação natural e cores inspiradas em elementos externos também contribuem para construir essa conexão dentro de casa.

Sala de estar, cozinha, varanda e área de churrasco continuam a se tornar cada vez mais interligadas em projetos residenciais. No entanto, a integração passou a ser entendida não apenas como a remoção de paredes, mas como uma forma de promover a comunicação, sem ignorar a função de cada cômodo. A arquiteta Beth Gonzaga informou que as áreas integradas continuam sendo um dos principais desejos dos clientes. Há um desejo maior de usar a casa e passar momentos em família mais próximos, participando das atividades diárias sem a divisão da área de convivência principal.

Na prática, materiais, iluminação, móveis e layout podem proporcionar continuidade entre os espaços, sem exigir que todos tenham uma configuração absolutamente idêntica. Assim, a integração começa a se adequar à rotina de cada família.

As redes sociais expandiram significativamente o acesso a exemplos de arquitetura e decoração, acelerando a disseminação de novas ideias. Contudo, na prática, a imagem salva como inspiração deve passar por filtros adicionais antes de chegar ao canteiro de obras. Tamanhos disponíveis, orçamento, necessidade de manutenção, layout e hábitos dos moradores ajudam a determinar se uma determinada decisão realmente faz sentido. Uma tendência pode ganhar grande notoriedade digital, mas não atender às necessidades de uma moradia específica.

Essa distinção confirma uma das mudanças notadas em 2026: os projetos dependem cada vez menos de imagens prontas e cada vez mais da capacidade de adaptar referências à vida que ocorrerá nesses espaços.

Assim, os resultados do ano apontam para uma arquitetura mais ligada às pessoas que a utilizarão. Bem-estar, natureza, memória emocional, comunicação e identidade atuam não como elementos isolados, mas como partes de uma transformação unificada no pensamento sobre a casa. O projeto busca não apenas reproduzir uma tendência, mas encontrar respostas para hábitos reais. É nessa aproximação entre arquitetura e cotidiano que 2026 deixa um dos seus rastros mais evidentes nos interiores residenciais.

Histórias semelhantes

Arquitetura adaptável: como a agilidade incorporada e o ciclo de vida infinito transformam edifícios
Leia mais
archdaily.com.br

Arquitetura adaptável: como a agilidade incorporada e o ciclo de vida infinito transformam edifícios

Embora a arquitetura seja frequentemente desenvolvida para atender a um conjunto específico de necessidades, levando em conta áreas, contextos e diversas restrições econômicas e técnicas, os edifícios raramente mantêm sua forma original durante toda a sua existência. As necessidades dos ocupantes, as dinâmicas espaciais e as condições ambientais, econômicas e tecnológicas estão em constante mudança, o que exige intervenções que talvez não tenham sido previstas no momento inicial do projeto.

As estruturas metálicas possibilitam a concepção de arquiteturas que podem expandir, modificar-se, ser desmanteladas e remontadas. A precisão dimensional, os componentes industrializados e o potencial de ligações mecânicas permitem o projeto de sistemas abertos prontos para futuras alterações.

Assim como Mies van der Rohe projetou a Neue Nationalgalerie em Berlim e Richard Rogers e Renzo Piano criaram o Centre Pompidou em Paris, o aço foi utilizado por vários arquitetos ao longo do século XX. Isso permitiu a criação de estruturas com grandes vãos, edifícios altos e espaços mais flexíveis com maior liberdade.

Com a evolução de suas aplicações, o aço tem sustentado o desenvolvimento de uma arquitetura adaptável, possibilitando até mesmo o planejamento de futuras ampliações desde as fases iniciais de um projeto.

Em vez de encarar os edifícios como volumes fixos e finais, os sistemas estruturais podem implementar estratégias de crescimento que antecipam conexões futuras, reservam espaços para expansões ou dimensionam elementos para receber adições posteriores. O planejamento de expansão passa a fazer parte de uma metodologia arquitetônica vista como um processo contínuo, onde um prédio pode iniciar com uma área definida e, depois, adicionar novos módulos, andares ou espaços sem comprometer sua estrutura existente. O uso de componentes padronizados e sistemas repetitivos facilita essa lógica de crescimento gradual, permitindo a integração de novos itens em estruturas já existentes.

Quando o aço se ajusta a novos usos

Entretanto, a adaptabilidade também implica responder a mudanças que não demandam necessariamente mais área construída, mas sim a acomodação de novas funções. Um escritório pode ser convertido em moradia; um galpão industrial pode abrigar atividades culturais; e uma edificação comercial pode sediar programas educativos ou comunitários. A capacidade de adaptação depende do quanto da arquitetura existente pode ser mantida enquanto seus componentes internos e sistemas construtivos são alterados. O aço apoia essa ideia ao permitir a junção de diferentes peças através de conexões mecânicas, diminuindo a dependência de métodos construtivos permanentes. Ligações aparafusadas, por exemplo, possibilitam o desmonte e remontagem de certos elementos, prevenindo a necessidade de demolições complexas.

No centro de uma vila histórica, o projeto «Laab Is More» exemplifica um modelo de vida comunitária baseado na cooperação e no apoio mútuo. Misturando elementos modernos e tradicionais, a aparência da casa reflete a valorização do modo de vida tradicional pelo proprietário, enquanto o uso estratégico do aço espelha o espírito do artesanato do norte e se harmoniza com o caráter simples e rural da comunidade. O arranjo segue a arquitetura vernácula tradicional da região e emprega materiais locais, adaptando-os a novas funções e a um design contemporâneo.

A solicitação pedia um refúgio que oferecesse privacidade e um ambiente acolhedor para encontros, afastando-se das estruturas de madeira típicas das casas vizinhas e minimizando o uso desse material. A arquitetura narra uma história sobre a ligação emocional com a cultura vernácula da área, onde as pessoas costumavam sentar no chão para saborear um prato regional chamado «Laab», tal como faziam seus ancestrais.

Para assegurar resistência e longevidade, as fundações e o sistema estrutural foram construídos em concreto, servindo de suporte para as colunas, vigas e tesouras de cobertura em aço. O Studio Sifah optou por telhas onduladas de aço — fabricadas em aço BlueScope Zacs Cool na cor Asian White com perfil ondulado — para complementar as coberturas de zinco e fibrocimento presentes na região. O revestimento das paredes imita as dimensões e a textura dos painéis de madeira usualmente encontrados em celeiros de arroz, um elemento familiar do norte da região. A cobertura é separada das paredes, criando um espaço intermediário que confere leveza visual à estrutura. As chapas BlueScope Zacs Cool na cor Asian White foram dobradas e finalizadas com tiras de borracha, enquanto o concreto e o aço foram usados para remeter à leveza das casas vernáculas tradicionais de madeira.

O aço como tecnologia resiliente e funcional

Além da durabilidade do aço e de sua capacidade de interagir com o ambiente circundante, o material também cumpre funções práticas que transcendem a estética. Por exemplo, o projeto focado em desmonte traz uma nova visão. Uma viga, coluna ou peça industrializada pode se tornar um recurso valioso para recuperação, permitindo que os componentes do edifício sejam trocados, realocados ou reaproveitados quando o programa muda ou uma estrutura existente necessita de reparos. O desmonte parcial é útil para reformar partes específicas de um prédio sem impactar a estrutura geral, enquanto uma abordagem mais ampla permite que os componentes recuperados encontrem novas utilidades em outros locais.

A Trinity House, revestida com aço COLORBOND® na cor Gull Grey, ilustra como a escolha de materiais pode ter uma função prática além da aparência. Do telhado às paredes, o edifício mantém uma paleta e uma modulação uniformes, definidas por tons de cinza. Contudo, o material faz mais do que definir uma identidade visual: o aço COLORBOND® com a tecnologia de refletância solar THERMATECH® diminui a absorção de calor na superfície, ajudando a manter temperaturas internas agradáveis. Adicionalmente, a tecnologia CLEAN, que usa um sistema de pintura Super Poliéster, auxilia na preservação da cor da residência ao longo do tempo. Ao unir estética e desempenho, o emprego do aço COLORBOND® e de tecnologias avançadas mostra como as decisões de materiais podem contribuir para ambientes convidativos, confortáveis e adaptáveis.

Outro caso é o FNI Office & Workshop, concebido pelo arquiteto Heru Mudito Prasetyo. Este complexo de fábrica e escritórios une estética e resiliência por meio de estruturas elevadas, ventilação eficiente, iluminação natural otimizada e baixa necessidade de manutenção. O projeto responde a diversos desafios ambientais e operacionais. O cliente atua no setor de fabricação de aço, onde o processo produtivo depende de esteiras transportadoras e rolos. O galpão foi encomendado para abrigar e otimizar esses processos, que se tornaram cada vez menos eficientes após anos de uso, restringindo a linha de produção. O volume do edifício atende aos requisitos e desafios do projeto, visando acomodar a manufatura de aço, gerenciar as limitações do terreno e melhorar a qualidade de vida dos usuários.

Projetar uma arquitetura flexível não significa necessariamente tentar prever todas as mudanças que podem ocorrer durante a vida útil de um edifício. Significa criar estruturas suficientemente maleáveis para suportar diferentes cenários futuros. Enquanto o sistema estrutural define certas condições — como dimensões dos módulos, vãos, capacidade de carga e conexões —, seus componentes podem ser alterados com maior liberdade. Sob essa ótica, a eficácia de um prédio não dependeria somente da quantidade de material ou energia necessária para sua construção, mas também de quantas transformações ele consegue suportar sem perder seu valor arquitetônico ou material.

O potencial do aço não está apenas em sua habilidade de vencer grandes vãos, reduzir o tempo de obra ou simplificar processos industriais. Ele envolve também conceber os edifícios como sistemas modificáveis: estruturas aptas a crescer, adaptar-se, serem desmontadas e reconfiguradas. Em vez de planejar prédios destinados a permanecer imutáveis, essa abordagem propõe a criação de construções preparadas para evoluir, incorporando novas demandas sem precisar demolir e reconstruir. Em um cenário onde prolongar a vida útil das construções e diminuir o desperdício de materiais se tornam urgências crescentes, considerar como os edifícios podem se transformar é tão crucial quanto pensar em como eles serão erguidos inicialmente.

Popular