Músico Pandit S. Ballesh Bhadjanthri apoia a tradição do xilofone Shehnai na Índia
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Músico Pandit S. Ballesh Bhadjanthri apoia a tradição do xilofone Shehnai na Índia

O Shehnai já foi uma parte inseparável das celebrações de casamento em toda a Índia. No entanto, com o aumento da popularidade dos teclados eletrônicos, as apresentações ao vivo começaram a diminuir. Pandit S. Ballesh Bhadjanthri dedicou décadas à busca por novos métodos para preservar o som deste instrumento.

Ele nasceu em uma família de intérpretes de Shehnai em Karnataka e inicialmente aprendeu com seu pai, e depois estudou com o lendário Ustad Bismilla Khan. Este último tocou Rag Kafi no Forte Vermelho em 15 de agosto de 1947, durante a celebração da independência da Índia.

Ballesh levou o Shehnai para além dos pavilhões de casamento e concertos clássicos, integrando-o ao cinema indiano. Ele contribuiu para mais de 85.000 músicas de filmes em 16 idiomas, colaborando com compositores como A. R. Rahman e Ilaiyaraja, apresentando assim seu som único a milhões de ouvintes.

É possível que sua música tenha sido ouvida sem que se soubesse seu nome; Ballesh executava a introdução em Shehnai na música 'Yeh Jo Des Hai Tera' do filme 'Swades', transmitindo a emoção do instrumento em uma canção que uma geração inteira ouviu.

Além do trabalho na indústria cinematográfica, Ballesh fundou o Tansen Academy of Music Trust para promover a música tradicional, ensinar jovens músicos e apoiar artistas necessitados. Em 2022, ele recebeu a honraria Padma Shri por sua contribuição para o campo musical.

No entanto, o futuro do Shehnai não pode depender apenas do legado de um músico. Depende se os jovens artistas escolherão aprender este instrumento, se terão oportunidades de ganhar a vida com apresentações e se encontrarão um público disposto a ouvir esta música. Ballesh dedicou décadas para garantir que o Shehnai continue a soar.

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Este ano, Anne Carson recebeu o Prêmio Nobel de Literatura por reinterpretar mitos gregos antigos através da poesia, literatura e outras formas. Abaixo estão cinco autores indianos que experimentam com a literatura de maneiras únicas.

Amitav Ghosh, no romance 'Sea of Poppies', descreve a vida de pessoas de diferentes classes sociais que viajam pelo Oceano Índico em 1838. Ele dá vida a este mundo usando expressões regionais e gírias de marinheiros, misturando inglês com dialetos indianos.

Sarnath Banerjee, no livro 'The Barn Owl's Wondrous Capers', combina a antiga Calcutá com lendas, dados históricos, desenhos e documentos fictícios. Os leitores precisam montar a história sozinhos; sua particularidade reside em contar através de quadrinhos, história e pistas visuais.

Gitanjali Shree, na obra 'Shree's Tomb of Sand', narra como uma mulher de 80 anos começa uma nova vida após a morte do marido. O romance recusa um enredo linear, utilizando um jogo de palavras brincalhão, mudança de pontos de vista e desvios inesperados, o que é sua inovação na narrativa.

O romance 'Shree's Tomb of Sand' foi originalmente escrito em hindi como 'Ret Samadhi' e depois traduzido para o inglês por Daisy Rockwell. Em 2022, tornou-se o primeiro romance em hindi a receber o International Book Prize, concedido em Londres.

Arvind Krishna Mehrotra, em 'The Absent Traveller', traduz poemas antigos em Prakrit sobre encontros secretos, olhares roubados e dor no coração para o inglês, mantendo sua concisão, humor e força. Sua abordagem é tornar a poesia milenar relevante em outro idioma.

'The Absent Traveller' baseia-se em 'Gatha Saptashati', uma coleção de poemas em Prakrit atribuída ao rei Satavahana Hala. Os poemas curtos dão voz aos cidadãos comuns e aos amantes, então o inglês de Mehrotra permanece igualmente conciso.

Chitra Banerjee Divakaruni, em 'The Palace of Illusions', reconta o épico 'Mahabharata' sob a perspectiva de Draupadi, explorando seus desejos, dúvidas e experiências que muitas vezes passam despercebidos nas versões tradicionais. Sua originalidade reside em dar uma nova voz ao épico conhecido através de sua heroína principal.

Apesar das diferenças, esses autores compartilham um método semelhante: Ghosh, Banerjee, Shree, Mehrotra e Divakaruni alteram a forma de apresentar a história — seja através da linguagem, da forma, da tradução ou do ponto de vista, assim como faz Carson.

Anne Carson mudou o mito, Shree transformou o romance, e Mehrotra atualizou a poesia antiga. Se esses escritores quebraram uma regra da narrativa, qual regra você gostaria de ver quebrada a seguir na história indiana?

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