De acordo com um relatório da The Collector Guide da 360 ONE, o volume do mercado secundário de arte na Índia atingiu 2543 bilhões de rúpias em 2025, mostrando crescimento em comparação com os 792 bilhões de rúpias em 2015. Este crescimento é impulsionado pelo aumento da riqueza e pelo interesse mais amplo pela coleção. No entanto, investidores que consideram a arte como um ativo alternativo devem ter cautela devido aos altos custos de transação, liquidez limitada e riscos significativos relacionados à autenticidade.
Por que a arte atrai compradores
Galerias, museus, feiras de arte e instituições culturais atraem novos públicos para o mercado. Jaya Asokan, diretor da India Art Fair, observa que há uma «cultura de colecionismo mais ampla e confiante». Jovens compradores estão cada vez mais estudando obras de artistas iniciantes.
Investidores ricos procuram novas oportunidades de investimento. A escassez atrai compradores para obras de mestres reconhecidos. Tushar Jiwarajka, fundador e diretor da Volte Art Projects, afirma que «a arte é um ativo escasso, especialmente se o artista já não estiver vivo».
Valor que vai além do retorno financeiro
A arte permite que os proprietários desfrutem do ativo durante a posse. Jiwarajka enfatiza: «Além de gerar rendimento, você também desfruta da obra de arte todos os dias».
Uma coleção pode refletir os interesses de seu proprietário e ser passada para a próxima geração. Asokan acrescenta que «a obra pode crescer financeiramente ao longo de um longo período, mas também tem valor cultural, intelectual, histórico e profundamente pessoal».
Compreendendo os riscos
O mercado de arte está sujeito a ciclos. Avinash Luthria, consultor de valores mobiliários registrado na Securities and Exchange Board of India (Sebi) e fundador da Fiduciaries, diz que «ele tem seus próprios ciclos de euforia e desespero».
A arte é caracterizada por baixa liquidez. Abhishek Kumar, consultor de valores mobiliários registrado na Sebi e fundador da SahajMoney.com, aponta que «não gera rendimento durante o armazenamento e acarreta custos de transação significativos que reduzem o retorno».
Outro risco é a assimetria de informação. Luthria alerta que «pessoas menos informadas correm o risco de transferir sua riqueza para insiders mais bem informados».
Compradores desinformados também podem cair em esquemas de fraude, incluindo blefe em leilões, onde alguém finge ser um participante da negociação, embora não pretenda comprar, para inflacionar artificialmente o preço. Vikram Bachhawat, diretor da Aakriti Art Gallery, sediada em Calcutá, observa que condições ruins de armazenamento e manutenção podem diminuir o valor da obra de arte, pois a umidade e a luz solar direta podem danificá-la. Ele também acrescenta que «recoloração, reaplicação, rasgos e desbotamento diminuem o valor da obra de arte. Restaurações pesadas também podem estragar a pintura».
Quem deve investir
Deve investir apenas quem possui conhecimento do mercado de arte. Luthria adverte que muitos que acreditam possuir tal conhecimento podem estar se enganando.
Seleção cuidadosa de artistas
Investidores iniciantes devem evitar artistas desconhecidos. No entanto, os nomes mais caros nem sempre são a escolha mais segura. Bachhawat acredita que «os preços dos nomes proeminentes podem já refletir grande parte do seu potencial de crescimento».
Ele aconselha procurar artistas maduros com uma carreira longa e documentada, um legado criativo estável e experiência em exposições, cujos preços ainda não correspondem ao seu status.
Verificação de autenticidade e título
Confirmar a autenticidade antes da compra é crucial. Se possível, compare a obra com o catálogo do artista. Se cópias das obras do artista forem comuns, consulte um especialista experiente em suas obras.
Não aceite declarações infundadas de que a obra vem de uma coleção particular. Bachhawat recomenda «procurar provas do histórico de propriedade, como fatura da galeria, registro de leilão, etiqueta de coleção ou lista de exposição». Se o histórico da obra de arte for incerto, desista da compra, pois um preço mais baixo não pode compensar uma origem duvidosa.
Também é necessário garantir que o vendedor tenha um título limpo e possa legalmente vender a obra. Deve-se realizar uma avaliação cuidadosa de seu estado físico e obter uma fatura em seu nome, indicando o artista, título, material, tamanho, ano e preço.
Estabelecimento de orçamento
Primeiro, é preciso decidir qual parte do capital líquido pode ser alocada para arte. Jiwarajka aconselha: «Iniciantes devem alocar inicialmente 10% do valor que estão dispostos a investir e depois aumentar esse valor gradualmente».
Especialistas consideram o capital mínimo para um portfólio sólido em 10 lakh de rúpias. Kumar enfatiza que «o orçamento deve ser suficiente para cobrir taxas de transação, seguro e manutenção sem concentrar excessivamente o capital em um único ativo».
Prazo de posse e alocação de fundos
Os mercados de arte desenvolvem-se lentamente, e até mesmo uma boa obra pode não chamar a atenção por anos. Asokan aconselha escolher uma obra que «você goste de ter, independentemente das flutuações do mercado».
Dinheiro que será necessário em breve deve ser mantido fora do setor de arte. Bachhawat recomenda estabelecer um prazo mínimo de posse de sete a dez anos, e de dez a quinze anos para maior segurança.
Kumar sugere limitar a participação da arte a uma pequena porcentagem, geralmente de 2% a 5% do capital líquido total, para não vincular muitos ativos em bens ilíquidos.
Medidas de precaução para evitar perdas
É necessário fazer uma pesquisa muito cuidadosa antes da compra. Novos investidores devem buscar conselhos qualificados até entenderem a dinâmica deste mercado. Bachhawat aconselha «pagar um preço justo, em vez de correr atrás de obras de arte cujos preços aumentaram recentemente».
Finalmente, evite plataformas não verificadas. Compre apenas em galerias conceituadas ou casas de leilão reconhecidas que forneçam a documentação adequada.