फंक अकिन्देले की फिल्म नाइजीरिया में नोलीवुड उद्योग के वैश्वीकरण को बढ़ावा देती है
और पढ़ें
Egypt Independent
www.egyptindependent.com

फंक अकिन्देले की फिल्म नाइजीरिया में नोलीवुड उद्योग के वैश्वीकरण को बढ़ावा देती है

फंक अकिन्देले, एक नाइजीरियाई निर्देशक, निर्माता, पटकथा लेखक और अभिनेत्री, जिन्हें अफ्रीका के सबसे सफल वाणिज्यिक फिल्म निर्माताओं में से एक माना जाता है, 11 दिसंबर को 'द फोर: नो वन फाइट्स अलोन' नामक एक संभावित बड़ी फिल्म जारी करने की तैयारी कर रही हैं। यह उनकी आठवीं प्रमुख नाट्य परियोजना है और यह चार मजबूत महिलाओं की कहानी बताती है जो जिस युवक से प्यार करती हैं, उसके भविष्य के लिए ज़ोरदार लड़ाई लड़ती हैं।

अकिन्देले इस बात पर जोर देती हैं कि उनका रचनात्मक दृष्टिकोण अफ्रीकी और नाइजीरियाई कहानियों को बताना है जो दर्शकों के साथ प्रतिध्वनित हो सकती हैं, लेकिन साथ ही वैश्विक मानकों का भी पालन करती हैं ताकि समझ सुनिश्चित हो सके और व्यापक दर्शकों को आकर्षित किया जा सके। उन्होंने इस राय को इस साल पहले लागोस में सीएनएन के लैरी मैडोउओ के साथ साझा किया था।

2025 में रिलीज़ हुई फिल्म 'बिहाइंड द सीन्स' की सफलता, जिसने 2 बिलियन नायरा से अधिक कमाए, जो लगभग 1.6 मिलियन डॉलर के बराबर है, के बाद, अकिन्देले को अफ्रीका के सबसे सफल वाणिज्यिक फिल्म निर्माताओं के रूप में मान्यता मिली। यह फिल्म, जो संकट से गुज़र रहे और अपनी उदारता पर पुनर्विचार कर रहे एक रियल एस्टेट मैग्नेट को समर्पित है, नोलीवुड की पहली फिल्म बनी जिसने इस वित्तीय सीमा को पार किया। नेटफ्लिक्स पर प्रदर्शित होने के कारण इसे वैश्विक दर्शक मिले।

यूनेस्को के आंकड़ों के अनुसार, नाइजीरिया का फिल्म उद्योग भारत के बाद दुनिया में उत्पादन के मामले में दूसरे स्थान पर है। देश में सालाना 2500 से अधिक फिल्में बनती हैं, जो हॉलीवुड के वार्षिक उत्पादन से अधिक है। फिल्म निर्माण देश में रोजगार का दूसरा सबसे बड़ा क्षेत्र है, जो एक मिलियन से अधिक लोगों को काम प्रदान करता है।

अकिन्देले पहली अफ्रीकी फिल्म निर्माता बन गई हैं जिनकी फिल्मों ने लगातार तीन वर्षों तक नाइजीरिया में बॉक्स ऑफिस पर शीर्ष स्थान हासिल किया है। उनकी 2023 की फिल्म 'ए ट्राइब कॉल्ड जुडा' नोलीवुड की पहली फिल्म बनी जिसने 1 बिलियन नायरा एकत्र किए, जो $745,000 से अधिक है। यह कॉमेडी-ड्रामा पांच भाइयों की कहानी बताता है जिनके पिता अलग-अलग हैं, जो एक बीमार माता-पिता को बचाने के लिए एक दुकान लूटते हैं, जिसमें खुद अकिन्देले अभिनय करती हैं। उन्होंने समझाया कि उन्होंने पटकथा इसलिए लिखी क्योंकि वह 'सच्चाई बताने' की इच्छा रखती थीं, बिना किसी सजावट के, वास्तविक जीवन से प्रेरित होकर, विशेष रूप से एक महिला की कहानी से जिसे सात पुरुषों से सात बच्चों की माँ होने के कारण समाज द्वारा निंदा किया जाता था और 'वेश्या' कहा जाता था।

अकिन्देले बताती हैं कि उनकी लेखन शैली प्रामाणिकता पर आधारित है, क्योंकि जीवन में अपने कार्यों में उद्देश्यपूर्ण होना आवश्यक है। उनका मानना है कि महत्वाकांक्षा महत्वपूर्ण है, लेकिन वह गुणवत्ता और प्रामाणिकता बेचती हैं। 'बिहाइंड द सीन्स' और 'ए ट्राइब कॉल्ड जुडा' की सफलताओं से पहले, उनकी पहली बड़ी वित्तीय रूप से सफल फिल्म 'जेनिफा' थी, जो 2008 में रिलीज़ हुई थी। यह एक ग्रामीण लड़की की कहानी बताती है जो पढ़ाई के लिए शहर जाती है और उस माहौल में घुलने-मिलने की पुरजोर कोशिश करती है।

इस फिल्म ने अकिन्देले को पहचान दिलाने में मदद की। उन्होंने पटकथा इसलिए लिखी क्योंकि वह युवाओं से जुड़ना चाहती थीं, स्टोरीटेलिंग को सामाजिक समस्याओं को प्रदर्शित करने, दोषों को सुधारने और युवाओं को आत्म-विश्वास में मदद करने के उपकरण के रूप में देखती थीं, क्योंकि वह युवाओं के प्रति बहुत समर्पित हैं। इसका सीक्वल, 'द रिटर्न ऑफ जेनिफा', 2011 में रिलीज़ हुआ और अकिन्देले की पहली फिल्म बनी जिसे नाइजीरियाई सिनेमाघरों में दिखाया गया। 2024 में, उन्होंने दूसरा सीक्वल, 'एवरीबॉडी लव्स जेनिफा' जारी किया, जिसे उन्होंने अब तक की सबसे महंगी फिल्म बताया।

अकिन्देले ने बताया कि शूटिंग घाना में हुई थी, जिसमें पूरा कलाकार और क्रू सफारी वैली रिसॉर्ट्स में थे। उन्होंने उल्लेख किया कि उन्होंने स्वयं सेट डिजाइन बनाए थे, न कि स्थानों को किराए पर लिया था, जिससे 'एवरीबॉडी लव्स जेनिफा' बहुत महंगा हो गया, हालांकि वह खर्च वसूलने में कामयाब रहीं क्योंकि फिल्म सिनेमाघरों और स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म दोनों पर सफल रही।

वाणिज्यिक सफलता के बावजूद, अकिन्देले, जिन्होंने 1998 में यूएनएफपी (संयुक्त राष्ट्र जनसंख्या कोष) द्वारा प्रायोजित सिटकॉम 'आई नीड टू नो' में पहली बार स्क्रीन पर उपस्थिति दर्ज कराई थी और 100 से अधिक फिल्मों में काम किया है, मानती हैं कि अफ्रीकी फिल्म निर्माता अभी भी बाधाओं का सामना कर रहे हैं। उन्होंने कहा, 'हमारी मुख्य बाधा वितरण है।' उन्हें विश्वास है कि अधिक साझेदारी और वैश्विक सहयोग के माध्यम से इस बाधा को दूर किया जा सकता है, क्योंकि विश्व फिल्म निर्माताओं के साथ मिलकर काम करने से अनुभव, विचारों, दृष्टिकोणों का आदान-प्रदान होता है और उत्पादन मानकों, तकनीकों और वितरण विधियों का अध्ययन किया जाता है।

अकिन्देले फिल्म निर्माताओं से अन्य रचनात्मक पेशेवरों के साथ सहयोग करने और ऐसी कहानियाँ बनाने का आग्रह करती हैं जो दुनिया भर में गूंजती हैं। वह प्रामाणिक लेकिन सीमा-पार कहानियाँ लिखने की सलाह देती हैं, भावनाओं पर ध्यान केंद्रित करते हुए, क्योंकि 'रोम एक दिन में नहीं बनता है'। विरासत के मामले में, वह उम्मीद करती हैं कि उनका काम अन्य महिलाओं की बाधाओं को तोड़कर उनकी मदद करेगा और उनके आवाज़ों के लिए मंच बनाना जारी रखेगा।

}

समान कहानियाँ

सीरीज़ 'अक्का' की समीक्षा: मातृसत्ता का भ्रम या पितृसत्ता का नया रूप?
और पढ़ें
www.aajtak.in

सीरीज़ 'अक्का' की समीक्षा: मातृसत्ता का भ्रम या पितृसत्ता का नया रूप?

नेटफ्लिक्स के तत्वावधान में यश राज फिल्म्स द्वारा जारी सीरीज़ 'अक्का' ने अपनी अवधारणा के कारण बड़ी उम्मीदें जगाई: एक ऐसी दुनिया जहाँ नेतृत्व और हथियार महिलाओं के हाथों में हैं, जो शानदार ढंग से पुनर्निर्मित पुराने सेटिंग और डरावनी महिला गैंगस्टर की प्रधानता के बीच है। हालांकि, जैसा कि अक्सर होता है, चमक और शानदार प्रोडक्शन स्क्रिप्ट की कमजोरी की भरपाई नहीं कर पाए, जिसके कारण शो की पूरी क्षमता खो गई।

सीरीज़ की कहानी ईसा पूर्व 800 से लेकर 1980 के दशक तक की अवधि को कवर करती है। कार्रवाई दक्षिण भारत के काल्पनिक शहर परनार में घटित होती है, जहाँ सत्ता विशेष रूप से महिलाओं के पास है। इस शहर के सर्वोच्च प्रमुख को 'अक्का' कहा जाता है।

परनार में विशिष्ट और सख्त नियम हैं: महिलाओं को प्रेमी रखने की अनुमति है, लेकिन पति रखने की अनुमति नहीं है। लड़कियों को जंगलों और झीलों की संरक्षक देवियों के रूप में पूजा जाता है, और विरासत केवल बेटियों को ही मिलती है। 'आँख के बदले आँख' का सिद्धांत मौजूद है, और किसी भी महिला का अपमान एक बड़े संकट को जन्म दे सकता है। इसके अलावा, इस प्रणाली में साक्षरता पर बहुत अधिक ध्यान दिया जाता है।

मुख्य संघर्ष तब शुरू होता है जब रुद्रा (राधिका अप्ते) मुंबई से आती है और मौजूदा व्यवस्था को खुली चुनौती देती है, पुरुषों की मदद से सत्ता हथियाने की कोशिश करती है। यह सीधी चुनौती भवानी (कृति सुरेश) जैसे मजबूत महिलाओं, तन्वी अज़मी और युवा योद्धा अंजली पाटिल के लिए एक गंभीर खतरा प्रस्तुत करती है, जो कथा की मुख्य रेखा बनाती है।

पहले दो एपिसोड बहुत विश्वसनीय लगते हैं: महिलाएं निडर होकर निर्णय लेती हैं, और तलवारों से लड़ाई होती है। लेकिन जैसे ही राधिका अप्ते दिखाई देती है, कहानी एक घिसी-पिटी 'महिला बनाम महिला' दौड़ जैसी लगने लगती है।

राधिका का कसा हुआ पोशाक और बड़े चश्मे वाले रूप अजीब लगते हैं और पुरानी बॉलीवुड फिल्मों के एक शोरगुल वाले खलनायक की याद दिलाते हैं। इसके विपरीत, परनार की अन्य महिलाएं हमेशा सजी-धजी दिखती हैं, जैसे वे भव्य शादी या धार्मिक अनुष्ठान के लिए तैयार हों, यहाँ तक कि जेल में भी। अंशुमन पुश्कर (अमर की भूमिका में) और नंदा (विशाख नायार) जैसे अभिनेता केवल सहायक भूमिकाएँ निभाते हैं।

भले ही लेखक सीरीज़ में दिखाए गए हिंसा के खिलाफ आपत्ति नहीं करता है - क्योंकि पुरुषों की दुनिया में खून लगातार बहता रहता है - एक पल ने दर्शक को गहराई से झकझोर दिया: समुद्र तट पर बच्चे के जले हुए शरीर को क्यों दिखाना? हालाँकि इस भयानक दृश्य के बाद विभिन्न गुटों के बीच खूनी संघर्ष शुरू होता है, कहानी इस दृश्य के बिना भी आगे बढ़ सकती थी।

गहन विश्लेषण पर, सीरीज़ एक निराशाजनक विचार प्रदर्शित करती है: जब सारी शक्ति महिलाओं के हाथों में चली जाती है, तो वे अंततः पुरुषों की तरह ही क्रूर और सत्ता के प्रति लालची व्यवहार करना शुरू कर देती हैं। यह उन लोगों के लिए एक झटका हो सकता है जो मानते हैं कि महिलाओं को केवल शक्ति देना स्वचालित रूप से एक अधिक न्यायपूर्ण और बेहतर दुनिया की ओर ले जाएगा।

सीरीज़ अपनी महिला शासकों को वही पुरानी और पारंपरिक पितृसत्तात्मक शब्दावली प्रदान करती है। यह स्पष्ट रूप से दिखाता है कि नेता के लिंग बदलने से सामाजिक संरचना के कार्य करने के सिद्धांतों में कोई बदलाव नहीं आता है। हमेशा की तरह, कड़वा सच शायद इन दो ध्रुवों के बीच कहीं छिपा हो, लेकिन इस गंभीर तर्क पर विचार करना अत्यंत महत्वपूर्ण है।

राधिका अप्ते को महत्वपूर्ण स्क्रीन समय मिलता है, लेकिन उनका चरित्र काफी अनुमानित और एकतरफा लगता है, क्योंकि उनके संवादों में कुछ भी नया महसूस नहीं होता है। इसके विपरीत, पारंपरिक साड़ी और भारी गहनों में लिपटी कृति सुरेश अविश्वसनीय रूप से शक्तिशाली, प्रभावशाली दिखती हैं और स्क्रीन पर हावी रहती हैं। 'अक्का' के रूप में, वह अकेले ही पूरे शो को संभालती हैं, इतनी आकर्षक हैं कि उनसे नज़र हटाना मुश्किल है।

यह आदर्श होगा यदि अन्य सभी तत्व उतने ही मजबूत होते। पिता और पुत्र की पुरानी गैंगस्टर कहानी के बजाय, 'पितृसत्ता' के बजाय 'मातृसत्ता' होनी चाहिए। मैं सबसे अधिक पटकथा की आलोचना करता हूँ - कि एक पुरुष ने महिलाओं के बारे में इतनी गहरी कहानी कैसे लिखी। मेरी एकमात्र सलाह उन्हें यह है: उन्हें सिर्फ पिस्तौल देने की तुलना में उनके अपने विचार और दृष्टिकोण कहीं अधिक प्रभावी हैं।

अभिनेताओं और कॉस्ट्यूम डिजाइनरों की प्रतिभा को स्वीकार करना आवश्यक है, जिन्होंने पात्रों को विशिष्टता प्रदान की और परनार की इस काल्पनिक विश्व संस्कृति को प्रस्तुत किया। फिर भी, शानदार वेशभूषा, भव्य सेटिंग और उत्कृष्ट अवधारणा के बावजूद, 'अक्का' अंततः एक सामान्य बदला लेने वाली ड्रामा बनी हुई है।

फिर भी, दूसरे सीज़न के लिए मेरी उम्मीदें जीवित हैं; शायद अगली बार निर्माता कुछ सुधार लाएं और इन कमियों को खूबसूरती से भर सकें।

राधिका अप्ते ने बॉलीवुड में अभिनेत्रियों के लिए करियर बनाने की कठिनाइयों पर चर्चा की
और पढ़ें
www.aajtak.in

राधिका अप्ते ने बॉलीवुड में अभिनेत्रियों के लिए करियर बनाने की कठिनाइयों पर चर्चा की

राधिका अप्ते ने बॉलीवुड फिल्म उद्योग की जटिल वास्तविकता पर खुलकर बात की, यह बताते हुए कि महिला अभिनेत्रियों के लिए अभी भी पहचान हासिल करना मुश्किल है। यह सवाल उठता है कि क्या वास्तव में केवल दीपिका पादुकोण या आलिया भट्ट जैसे बड़े सितारों वाली महिला-केंद्रित फिल्में ही बॉक्स ऑफिस पर सफल शुरुआत की गारंटी दे सकती हैं?

राधिका के अनुसार, सिनेमाघरों में एक अभिनेत्री की मजबूत पहचान बनाना एक कठिन कार्य बना हुआ है। अक्सर उन्हें ऐसी परियोजनाओं में भाग लेना पड़ता है जहाँ मुख्य भूमिका पुरुष अभिनेता निभाता है। इसका मुख्य कारण महिला दर्शकों पर केंद्रित फिल्मों की व्यावसायिक सफलता के बारे में अनिश्चितता है।

फिलहाल, राधिका अप्ते अपनी नेटफ्लिक्स श्रृंखला 'अक्का' के कारण ध्यान आकर्षित कर रही हैं। हाल ही में एक साक्षात्कार में, उन्होंने समझाया कि महिला-केंद्रित फिल्मों को बॉक्स ऑफिस पर सफल होने में कठिनाई क्यों होती है। राधिका का मानना है कि यदि उनमें आलिया भट्ट या दीपिका पादुकोण जैसे मेगास्टार नहीं हैं, तो उन्हें सिनेमाघरों में अच्छी शुरुआत सुनिश्चित करने में मुश्किल होती है, जिससे उनकी कमाई की उम्मीदें कम हो जाती हैं।

'लव स्टोरीज 3', 'सली मोहब्बत' और 'मिस अंडरकवर' जैसी फिल्मों में अपने अनुभव के बारे में बात करते हुए, राधिका ने जोर दिया कि उनकी परियोजना का चयन इस बात पर निर्भर नहीं करता है कि वे सिनेमाघरों में रिलीज़ होंगी या स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म पर। उनके लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि फिल्म किसी न किसी तरह दर्शकों तक पहुंचे। उन्होंने एक समाचार एजेंसी को बताया कि 'मैं यह तय नहीं करती कि फिल्म सिनेमाघर में रिलीज़ होगी या ओटीटी पर। इससे मुझे कोई फर्क नहीं पड़ता। फिल्म के रिलीज होने के संबंध में कई व्यावसायिक निर्णय लिए जाते हैं। इसलिए मेरा मानना है कि फिल्म किसी भी तरह से दर्शकों के सामने आनी चाहिए। आज के युग में सिनेमाघरों में रिलीज़ हुई फिल्मों की सफलता का अनुमान लगाना मुश्किल होता जा रहा है।'

उन्होंने आगे कहा, 'यदि मैं किसी ऐसी फिल्म में काम करती हूं जो सिनेमाघरों में रिलीज़ होती है, तो भले ही वह बहुत अच्छी हो, यह उसकी सफलता की गारंटी नहीं देती है। इसमें मेरी कोई भूमिका नहीं है। मैं आलिया भट्ट या दीपिका पादुकोण नहीं हूं, जिनसे कम से कम अच्छी शुरुआत की उम्मीद की जा सके। मैं आपके साथ पूरी तरह ईमानदार हूं। इसका मतलब है कि मुझे ऐसी फिल्मों में काम करना होगा जहाँ मुख्य भूमिका पुरुष अभिनेता निभाता है।'

यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि राधिका अप्ते की अगली श्रृंखला, 'अक्का', रिलीज़ होने की तैयारी में है और यह 30 अक्टूबर को नेटफ्लिक्स पर उपलब्ध होगी। इस श्रृंखला में राधिका के अलावा कीर्ति सुरेश भी मुख्य भूमिका निभाएंगी।

फिल्म 'तू है मेरी किरण' की समीक्षा: कमजोर पटकथा ने दिलचस्प विचार को खराब कर दिया
और पढ़ें
www.aajtak.in

फिल्म 'तू है मेरी किरण' की समीक्षा: कमजोर पटकथा ने दिलचस्प विचार को खराब कर दिया

फिल्म 'तू है मेरी किरण' मिश्रित प्रतिक्रियाएं उत्पन्न करती है: हालांकि विचार आशाजनक लगता है, लेकिन कमजोर पटकथा दर्शकों को निराश करती है। जिस तरह शाहरुख खान की फिल्म 'दार्' में दिखाया गया है, यह फिल्म जुनूनी पीछा करने के विषय की पड़ताल करती है, यह दावा करते हुए कि ऐसा व्यवहार प्यार का संकेत नहीं, बल्कि एक चिंताजनक संकेत है।

कहानी के केंद्र में एक ऐसी कहानी है जो पुराने बटन वाले फोन के माध्यम से समय यात्रा की तकनीक का उपयोग करती है, जिससे दस साल के समय अंतराल से अलग दो लोगों को जोड़ा जाता है। फिल्म की शुरुआत आकर्षक लगती है, लेकिन जैसे-जैसे घटनाएं आगे बढ़ती हैं, कहानी प्यार और जुनून के विषय में उलझ जाती है, जिससे कथा का अर्थ अस्पष्ट हो जाता है।

इस फिल्म में, जिसमें सोनकशी सिन्हा और ज़ाहिर इकबाल मुख्य भूमिका निभाते हैं, 2016 और 2026 में रहने वाले दो अजनबी एक पुराने बटन वाले फोन के माध्यम से संपर्क स्थापित करते हैं। सामर (ज़ाहिर इकबाल) और किरण (सोनकशी सिन्हा) के बीच असामान्य संबंध बनता है। शुरू में दर्शक उम्मीद करते हैं कि वे किसी रहस्य को सुलझाएंगे, अपनी किस्मत बदलेंगे या किसी बड़ी आपदा को रोकेंगे। हालांकि, कहानी अचानक दिशा बदल देती है जब सामर के लिए किरण से बात करना पर्याप्त नहीं रह जाता है; वह उसे किसी भी कीमत पर पाना चाहता है।

फिल्म की कार्रवाई 28 सितंबर 2026 को शुरू होती है। किरण को एक अजीब फोन मिलता है जिस पर दस साल पहले रहने वाले व्यक्ति का कॉल आता है। पाकिस्तान में रेडियो पर हुई सर्जरी की खबर मिलने पर, किरण को कुछ गड़बड़ होने का संदेह होता है। जब वह सामर से थिएटर में मिलने के लिए कहती है, तो उसे उसका जुड़वां दिखाई देता है, जबकि समय रेखा में सामर 'एमएस धोनी' फिल्म देख रहा होता है। ठीक इसी क्षण उन्हें एहसास होता है कि उनके बीच दस साल का अंतर है।

फिल्म की अवधारणा बहुत आकर्षक है, जो कई प्रश्न उठाती है: इन दोनों के बीच संबंध क्यों बना? उन्हें यह फोन कैसे मिला? और अगर हमारे पास अतीत के किसी व्यक्ति से बात करने का मौका होता, तो क्या हम अपने जीवन में कुछ बदलने की कोशिश नहीं करते? इस कहानी में कई विषयों को उजागर करने की क्षमता थी, लेकिन दुर्भाग्य से, फिल्म इन सवालों के स्पष्ट जवाब नहीं देती है।

समर के चरित्र से पता चलता है कि वह, प्यार करने वाले व्यक्ति के रूप में खुद को देखने के बावजूद, ऐसा नहीं है। वह अपने जीवन के बारे में झूठ बोलता है, पड़ोसी पर जासूसी करता है और यहां तक कि उसके आपत्तिजनक वीडियो भी रिकॉर्ड करता है। इसके अलावा, वह जल्दी ही समझ जाता है कि किरण भविष्य के बारे में जानती है, और वह इस जानकारी का उपयोग सट्टेबाजी से पैसा कमाने की योजना बनाता है। इस प्रकार, आधार प्यार या भाग्य नहीं, बल्कि पैसे के लिए एक खेल है।

हालांकि, फिर सामर को किरण के लिए सच्चा प्यार महसूस होता है। जब यह भावना जुनून में बदल जाती है, तो गंभीर समस्याएं शुरू हो जाती हैं। किरण के इनकार को स्वीकार न करते हुए, सामर फोन का उपयोग करके किरण के जीवन में हेरफेर करना शुरू कर देता है, उसे हासिल करने और उसे अपनी भावनाओं में शामिल करने की कोशिश करता है, उसके युवा अवतार को। जैसा कि फिल्म 'दार्' में राहुल था, यहाँ सामर है। दोनों पात्र प्रदर्शित करते हैं कि यह समझना आवश्यक है: पीछा करना और किसी को जबरन रोकने की कोशिश करना प्यार नहीं है।

फिल्म प्यार और जुनून के बीच अंतर दिखाने की कोशिश करती है, और यह सवाल भी उठाती है कि क्या अतीत में बदलाव करके भाग्य को बदला जा सकता है। फिल्म संकेत देती है कि कुछ चीजें पूर्वनिर्धारित हैं, और उन्हें बदलने के किसी भी प्रयास से वांछित परिणाम नहीं मिलेगा। यह विचार एक अच्छी भावनात्मक थ्रिलर का आधार बन सकता था, लेकिन फिल्म इन पहलुओं को पर्याप्त गहराई से प्रकट नहीं करती है।

इसके बाद फिल्म में ऐसी कमियां सामने आती हैं कि दर्शक घटनाओं की तर्कसंगतता पर संदेह करने लगते हैं। हालांकि पूरी कहानी समय यात्रा के सिद्धांत पर बनी है, इस घटना के नियम अस्पष्ट बने रहते हैं। सामर और किरण के बीच संबंध क्यों बना? अतीत को बदलने के प्रयासों के क्या परिणाम होंगे? और किरण को समय के साथ ऐसे हेरफेर का बोझ क्यों उठाना चाहिए? फिल्म ये सवाल उठाती है, लेकिन जवाब नहीं देती। किसी बिंदु पर, दर्शक रहस्य सुलझाने की कोशिश करना बंद कर देते हैं और लेखकों की सामग्री की समझ पर संदेह करने लगते हैं।

इसके अलावा, फिल्म में तारीखों और कालक्रम से संबंधित त्रुटियां पाई गई हैं। फिल्म 'दुरदहंगार' मार्च में रिलीज़ हुई थी, जबकि 'एमएस धोनी' 30 सितंबर को रिलीज़ हुई थी। इसलिए, 28 सितंबर को इन फिल्मों का संयुक्त रूप से सिनेमाघरों में प्रदर्शन असंभव प्रतीत होता है। जब कहानी सटीक तिथियों, ऐतिहासिक घटनाओं और फिल्मों की जानकारी पर निर्भर करती है, तो उनकी सटीकता महत्वपूर्ण होती है। हालांकि, इस तरह की गलतियाँ देखने के अनुभव को खराब करती हैं और दर्शकों का ध्यान फिल्म से हटाकर इन त्रुटियों पर ले जाती हैं।

फिल्म का पहला आधा हिस्सा एक ताज़ा विचार के कारण प्रभावशाली है जो आगे की घटनाओं में रुचि बनाए रखता है। फिर भी, दूसरे भाग में कहानी पूरी तरह से बिखर जाती है। मोड़ों और अप्रत्याशित क्षणों की संख्या इतनी अधिक हो जाती है कि घटनाओं के प्रवाह का पालन करना मुश्किल हो जाता है। कई सवालों का कोई समाधान नहीं होता है, और उनके जवाब नहीं दिए जाते हैं। हालांकि फिल्म दर्शकों से विवरणों पर बारीकी से ध्यान देने की मांग करती है, अंततः यह महसूस होता है कि सभी प्रयासों के बावजूद, कोई महत्वपूर्ण परिणाम प्राप्त नहीं हुआ है।

लोकप्रिय